รับพลังมาจาก จัสท์วอทช์Great Movie
ทําไมฉันถึงคิดเกี่ยวกับการจัดดอกไม้ในขณะที่ดู 20รับ100 “The Only Son” ภาพยนตร์เสียงเรื่องแรกที่ทําโดยอาจารย์ชาวญี่ปุ่น Ozu? มันจะต้องเกี่ยวข้องกับการดูแลอย่างพิถีพิถันและรักที่เขาใช้กับองค์ประกอบภาพที่คุ้นเคยของเขา ในญี่ปุ่นในปี 1984 ฉันเข้าเรียนที่โรงเรียนโซเก็ตสึซึ่งสอนอิเคบานะศิลปะการจัดดอกไม้ของญี่ปุ่น ฉันเรียนรู้อย่างรวดเร็วว่าการเรียงดอกไม้จํานวนมากในแจกันไม่ใช่อิเคบานะ หนึ่งเลือกเพียงไม่กี่องค์ประกอบและพบวิธีที่แม่นยําที่พวกเขาพักร่วมกันอย่างกลมกลืน
หากคุณคิดว่าอิเคบานะไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับทิศทางภาพยนตร์ให้คิดอีกครั้ง จากนั้นโรงเรียน Sogetsu ถูกดําเนินการโดย Hiroshi Teshigahara ผู้กํากับ “Woman in the Dunes” ซึ่งออกจากการสร้างภาพยนตร์เพื่อเป็นรุ่นที่สามของครอบครัวของเขาเพื่อเป็นหัวหน้าโรงเรียน หลังจากเขาเสียชีวิตในปี 1991 ลูกสาวของเขากลายเป็นคนที่สี่ ฉันรวบรวมว่าเทชิกาฮารัสเชื่อเมื่อคุณศึกษาอิเคบานะที่คุณศึกษาความสัมพันธ์ของคุณกับโลกแห่งวัตถุ
ตอนนี้หันไปหา Yasujiro Ozu ซึ่งเป็นหนึ่งในสามในสี่ผู้สร้างภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในโลกและแน่นอนว่าเป็นคนที่นําความสงบสุขมาให้ฉัน ผมดูหนังของเขามา 14 เรื่อง 4 เรื่อง ด้วยวิธีการยิงต่อช็อต นั่นไม่ได้ทําให้ฉันเป็นผู้เชี่ยวชาญ แต่มันทําให้ฉันคุ้นเคยกับวิธีการมองเห็นของเขา ในภาพยนตร์ที่ฉันเคยเห็นเขามีธีมตัวแบบและองค์ประกอบที่ชื่นชอบสองสามเรื่องและจัดเรียงและจัดเรียงใหม่อย่างระมัดระวัง บางคนบอกว่า “เขาสร้างหนังเรื่องเดียวกันทุกครั้ง” เหมือนพูดว่า “ทุกคนเกิดมาพร้อมกับสองตา” สิ่งที่สําคัญคือ
วิธีที่คุณเห็นกับพวกเขาในกรอบเปิดของ “The Only Son” (1936)
เราอ่านคําพูดของนักเขียน Akutagawa: “โศกนาฏกรรมของชีวิตเริ่มต้นด้วยความผูกพันระหว่างพ่อแม่และลูก” หนังของโอซุส่วนใหญ่ก็เหมือนกัน ครั้งแล้วครั้งเล่าเขามุ่งเน้นไปที่พ่อแม่และลูก ๆ ของพวกเขาและมักจะเกิดขึ้นกับลูกหลานของพวกเขา พล็อตทั่วไปจะเกี่ยวข้องกับการเสียสละโดยพ่อแม่หรือเด็กเพื่อความสุขของอีกฝ่าย ไม่ใช่เรื่องแปลกที่ทั้งพ่อแม่และลูกจะเสียสละด้วยความเชื่อที่ผิดพลาดเกี่ยวกับสิ่งที่คนอื่นปรารถนา ปัญหาที่เกี่ยวข้องคือการแต่งงานเด็กความเป็นอิสระสําหรับเด็กการดูแลคนชราและความสําเร็จในโลก
เขาบอกเล่าเรื่องราวเหล่านี้ภายในกรอบภาพที่โดดเด่นมากจนฉันเชื่อว่าคุณสามารถระบุภาพยนตร์ Ozu ใด ๆ หลังจากเห็นภาพหรือสองภาพบางครั้งแม้จากภาพนิ่ง วิธีที่เขามาเมื่อวิธีการของเขาผมไม่ทราบ แต่คุณเห็นมันผู้ใหญ่อย่างเต็มที่แม้ในภาพยนตร์เงียบของเขา สําหรับ Ozu ทั้งหมดขึ้นอยู่กับองค์ประกอบของภาพ เขาแทบจะไม่เคยขยับกล้องเลย เขามักจะยิงจากระดับสายตาของคนที่นั่งอยู่บนเสื่อทาทามิ เขามักจะเริ่มถ่ายภาพก่อนที่ตัวละครจะเข้ามาและถือไว้หลังจากที่พวกเขาออกไป เขาแยกฉากสําคัญด้วย “ภาพหมอน” ของรายละเอียดสถาปัตยกรรมภายนอกหรือภูมิทัศน์ เขาใช้เพลงเร้าอารมณ์ไม่เคยดังเกินไป ฉันไม่เคยเห็นเขาใช้ความรุนแรง เมื่อเกิดความรุนแรงผู้คนจะกระทําภายในตัวเอง
พ่อแม่และลูก ๆ จากนั้นครอบครัวเป็นวิชาที่เขาเลือก เขาบอกเล่าเรื่องราวแต่ละเรื่องด้วยกลยุทธ์ภาพที่คุ้นเคยของเขาซึ่งบริสุทธิ์และเรียบง่ายไม่เคยเรียกร้องความสนใจกับตัวเอง ภาพตรงของเขามักจะถูกจัดเฟรมทั้งด้านข้างและด้านหลัง และมีวัตถุเบื้องหน้า ภายนอกและกลุ่มตัวละครสองตัวขึ้นไปของเขามักจะอยู่ในมุมเฉียง มันน่าเบื่อเหรอ? ไม่เคยเพราะภายใต้กฎของเขาเขาพบการเปลี่ยนแปลงที่ไม่มีที่สิ้นสุด ฉากไล่ล่าที่ทันสมัยนั้นน่าเบื่อกว่ามากเพราะมันทําให้คุณไม่มีอะไรให้คิด
ใน “The Only Son” มีช่วงเวลาที่น่าทึ่งเมื่อเรามีเวลาคิดอย่างมาก
เรื่องราวเกี่ยวกับลูกชายของแม่ม่ายที่ทํางานในโรงสีปั่นผ้าไหมประจําจังหวัด นี่เป็นงานที่ยากและเต็มไปด้วยจิตวิญญาณ แต่เธอทํามันเพื่อให้ลูกชายของเธอผ่านโรงเรียนมัธยมและทําให้เขาอยู่บนท้องถนนในชีวิตของเขา หลังจากเรียนจบเขาติดตามครูผู้ชื่นชมเพื่อแสวงหาอนาคตของเขาในโตเกียว สี่ปีผ่านไป แม่ของเขามาเยี่ยมเขาโดยไม่บอกกล่าว พวกเขามีความสุขที่ได้พบกันและกันพวกเขารักกัน แต่เขามีเซอร์ไพรส์: เขามีภรรยาและลูกทารก ทําไมเขาไม่บอกเธอ? เรารวบรวมเขาไม่ต้องการสร้างโอกาสให้เธอมาเยือนโตเกียวและพบว่าเขายากจนมากมีงานที่มีรายได้ต่ําสอนเรขาคณิตในโรงเรียนกลางคืนและเขาอาศัยอยู่ในเขตที่รกร้างในมุมมองของควันไฟของเตาเผาขยะโตเกียว
ส่วนที่เหลือของพล็อตที่คุณสามารถค้นพบได้ มันนําไปสู่การสนทนาที่เขาแบ่งปันความท้อแท้ของเขาและบอกเธอว่าเธออาจเสียการเสียสละของเธอ เธอสนับสนุนให้เขาอดทน เขาคิดว่าเขาทอยลูกเต๋าไม่ดี ไม่มีที่สําหรับเขาในโตเกียว คนงานโรงสีธรรมดาๆ ที่เธอเป็น เธอจะตอบอะไรได้บ้าง เธอนอนดึก นอนไม่หลับ เขาตื่นขึ้นมาและพวกเขาพูดคุยกันมากขึ้น เธอร้องไห้ ภรรยาของเขาร้องไห้ จากนั้นโอซุก็ให้ภาพ 20รับ100
